なんども読み返している本がある｡「翻訳夜話」（村上春樹・柴田元幸）は､そのなかの一冊だ｡
あらためて､再読してみた｡いくつか､あたらしいことに気づいた｡
ひとつは村上春樹のいうリズムについてである｡
本書のなかでは､翻訳にかぎらず､文章にはリズムと､うねりが大切であるというふうに語られている｡うねりはグルーヴ感ということばにも置きかえられている｡あいかわらずグルーブ感については知る限りではない｡たぶん､音楽にウトいせいだ｡
リズムについては､音楽のリズムを敷衍（ふえん）させて､文章を読み上げたときのリズムであると思っていた｡でも､あらたに本書を読んでみて､テキストを目で追ったときのリズムを指していることを知った｡でもさ､見た目のリズムってなんだろう｡それはそれで､わかるような､わからないような｡
次｡レイモンド・カーヴァーについて再認識させられた｡
本書では､村上､柴田のおふたりがそれぞれ翻訳されたカーヴァーの「Collectors」が掲載されている｡そのテキストを肴（さかな）に､翻訳者をまじえた意見交換がなされている（本書はセミナーでもやりとりが､とりまとめられている）｡
その発言を読んでいて､ひらめいたネ｡あたらしい理解｡
それは､カーヴァーの小説は､いままでじぶんが読んできた以上に､ものの存在､そして取り扱いが､単純ではないということだ｡
「Collectors」でいえば､主人公の存在はあやふやで､一方の､謎の訪問者がカバンから取り出すクリーナーや､クリーナーをかけるカーペット､それに吸いとられるチリやホコリの存在は大きい｡チリ､ホコリではなく､チリたち､ホコリたちである｡訪問者はチリやホコリたちだけでなく､（たぶん､ひとである）主人公までも収集にやって来たようなかんじ｡カーヴァーの一部の短編は､おもった以上にシュールかもしれないなぁ｡